Guide des modes de Spatialisation
Bienvenue dans le guide des modes de Spatialisation par l'équipe HOLOPHONIX. Vous trouverez ici un bon point de départ pour comprendre la spatialisation sonore, et en apprendre davantage sur l'utilisation de la spatialisation sonore.
Spatialisation Sonore Frontale
Les systèmes de sonorisation peuvent être composés de deux parties clés : les haut-parleurs frontaux, pour les sons provenant de la scène, et les haut-parleurs surround, à des fins immersives. Cette section se concentre uniquement sur le système frontal.
Un système stéréo "frontal" traditionnel serait composé de haut-parleurs "principaux" gauche et droit, parfois avec un haut-parleur central supplémentaire. Avec ces systèmes, le "panoramique" des sons de gauche à droite se fait dans la console de mixage.
À l'opposé, les systèmes de renforcement spatial s'appuient sur plusieurs haut-parleurs répartis sur la largeur de la scène, pour le renforcement frontal. La spatialisation des sons est effectuée par un processeur audio externe (tel que HOLOPHONIX) qui utilise des algorithmes complexes, et est contrôlé avec une interface utilisateur qui permet de définir une localisation précise pour les sons.
Le renforcement sonore spatial offre plusieurs avantages, selon l'algorithme utilisé. Ce document se concentre sur les avantages de la "Wave Field Synthesis" par rapport à la stéréo dans les performances live.
Corrélation Visuelle
La spatialisation sonore permet une corrélation audiovisuelle élevée. Avec les systèmes de sonorisation traditionnels, il n'y a aucune possibilité de donner une localisation précise aux sons à moins que les auditeurs ne soient au centre de la salle. Par conséquent, le public percevra le son de l'interprète dans la direction du haut-parleur, avec un énorme effet de parallaxe. Les algorithmes de spatialisation tels que Wave Field Synthesis permettent à tout membre du public de percevoir le son venant de la bonne direction : la localisation de l'interprète. Les auditeurs sont moins distraits, moins fatigués à la fin du spectacle, et plus concentrés sur le contenu du spectacle.
Autonomisation Artistique
Un tel système libère de nombreuses possibilités de création, permettant de donner à vos spectacles une expérience beaucoup plus réaliste, tangible et immersive.
Les haut-parleurs principaux répartis au-dessus de la scène permettent une localisation précise et réaliste des sons, tandis que les haut-parleurs externes à l'extrémité de l'array principal étendent la scène sonore. Un positionnement aussi large permet de jouer avec les sons hors-scène, et d'ajouter une sensation immersive plus élevée et un sentiment réaliste à la réverbération, même sans haut-parleurs surround.
Enfin, l'utilisation de haut-parleurs surround sur les côtés, à l'arrière et au plafond des salles ouvre des possibilités pour créer un véritable environnement immersif tridimensionnel, pour une extension transparente de la scène sonore en 3D réel.
Expérience Audio Améliorée
Grâce aux caractéristiques fondamentales de leurs algorithmes, les systèmes de spatialisation offrent un meilleur son à une zone d'audience considérablement plus large que les systèmes stéréo :
- Ils réduisent significativement l'effet de masquage fréquentiel qui se produit dans les mixages stéréo et mono, lors de la sommation de signaux audio partageant des caractéristiques spectrales, dans les mêmes canaux audio. Par conséquent, la spatialisation réduit le besoin d'outils qui pourraient altérer le son, tels que l'égalisation ou la compression ;
- Presque tout le public est capable de percevoir la bonne localisation sonore, alors qu'avec les systèmes stéréo, seuls les sièges centraux étaient couverts.